Bajos Hofner

In 1961, the Beatles' original bass player, Stuart Sutcliffe who had used a Höfner 500/5 bass (similar to the later 'President'), left the band to resume his art studies. The Beatles were without a bass player, and none of them wanted to start playing one, but the job fell on Paul McCartney (who had been playing rhythm guitar and piano) over George Harrison (their settled lead guitarist) and John Lennon (who had just bought a new Rickenbacker 325 guitar and refused to switch). In the British vernacular of the time, McCartney referred to it as being "lumbered" ("stuck") with the job. Stuart Sutcliffe initially lent his Höfner 500/5 bass to Paul McCartney. McCartney had seen another guitarist in Hamburg using a violin shaped bass, and when he saw one in the window of a Hamburg music store, he investigated it. Because of the instrument's symmetricality, McCartney could play left-handed without the bass "looking daft" as he put it.
It was also inexpensive (about £30, or $125 at that time), lightweight, and easy to play melodic bass lines on, yet had a deep, warm tone. McCartney bought the bass outright, and used it through the early Beatles years. In 1963, McCartney received a second 500/1, which can be told apart from his first by the different pick-up positions, directly from Selmer, Höfner's UK distributor. McCartney relegated his original 500/1 to backup duties. His original 500/1 did see one more "public" performance in the video for "Revolution," the bass having been repaired after years of touring and abuse.

Though McCartney retired his second Höfner in favour of a Rickenbacker Model 4001S around 1965 (employing it one last time minus pickguard in 1969, for the famous Apple headquarters rooftop session and the Get Back sessions), the little bass remained famous. [2]

It is ironic that McCartney bought his because it was the cheapest decent-sounding, symmetrically-shaped bass he could find, whereas today, they usually sell for between $1600 and $2000 (it must be noted, however, that the instrument's modern incarnation is much improved over the early 1960's versions).

Gibson

Aqui tenemos de arriba hacia abajo la gibson 345 mas conocida como dot, famosos violeros que la usaban eran chuck berry y B.B. King ambos fanaticos del rock n roll y el blues, luego la gibson Birdyland, Gibson Firebird, y por ultimo la Gibson Les Paul, el histórico modelo de guitarras eléctricas que dió Gibson.


Gibson Guitar Corporation es una las empresas de fabricación de guitarras más conocida. Fue fundada en 1902 en Nashville, Tennessee, por Orville Gibson.

Un poco de Historia sobre esta marca de violas tan prestigiosa y conocida mundialmente.
Orville Gibson (nacido en 1856, Chateaugay, N.Y.) comienza fabricando mandolinas en 1894 en Kalamazoo, Michigan, Estados Unidos. Estas mandolinas poseen una sola pieza de madera plana y un fondo bombeado (similar a un laúd) hecho de varias tiras de madera. Estas mandolinas de fondo bombeado eran frágiles e inestables. Gibson las describía como "parecidas a insectos". Las innovaciones impuestas por Gibson hicieron posible una mandolina con mejor sonido e inmensamente más fácil de fabricar. La popularidad de la mandolina en aquellos tiempos condujo a una gran demanda por los instrumentos de Gibson.

En 1902, la Gibson Mandolin-Guitar Mfg. Co, Ltd. fue fundada para comercializar estos instrumentos. A poco tiempo de que la compañía inició sus actividades, la directiva presentó una moción para que a Orville H. Gibson se le pagara solamente por el tiempo en que trabajara para la compañía. Desde entonces, no queda claro si trabajaba allí a tiempo completo, o como consultor. Gibson era considerado un tanto excéntrico y se dudaba con el paso de los años de que sufriera algún tipo de enfermedad mental.
Desde los años '20, Gibson fue responsable de muchas innovaciones en el diseño de las guitarras, y se convirtió en un líder en el mecardo de las guitarras tipo "archtop", como el modelo Gibson L5. En 1936 presenta la primera guitarra española electrificada "Electric Spanish", la ES-150, reconocida como la primera guitarra eléctrica.

, Gibson lanza el diseño de la guitarra de cuerpo macizo en colaboración con el popular guitarrista Les Paul. A finales de la década de 1950 se presentan varios diseños nuevos, incluidas la Gibson Explorer, la Flying V y la semi-acústica ES-335, y la introducción de las pastillas "humbucker" . La Les Paul se ofrecía en diferentes modelos (Custom, Standard, Special y Junior). En 1961, el diseño del cuerpo de la Les Paul cambia, debido al alto coste de elaborar el cuerpo de arce y caoba. El nuevo diseño del cuerpo tomó el nombre de Gibson SG. El modelo Les Paul volvió al catálogo de Gibson en 1968 debido a la influencia de guitarristas como Eric Clapton y Peter Green. Más tarde, las Les Paul y SG, se volverían muy populares entre los guitarristas de hard rock y heavy metal. Jimmy Page de Led Zeppelin y Dickey Betts de The Allman Brothers Band serán conocidos por su preferencia por Les Paul Standard, y Angus Young de AC/DC y Tony Iommi de Black Sabbath serán conocidos por preferir la SG.

Entre 1974 y 1984, la fábrica de Gibson se muda de Kalamazoo a Nashville, Tennessee. Otras plantas de producción son abiertas en Memphis, Tennessee y Bozeman, Montana. La fábrica de Memphis sería usada para semi-macizas y tienda de instrumentos personalizados, mientras que la de Bozeman se dedicaría a la fabricación de instrumentos acústicos.

Aqui tenemos algunos de los modelos mas reconocidos de gibson, que han hecho famosa a esta historia compania Estadounidense:

• Gibson Les Paul
• Gibson SG
• Gibson EB-0
• Gibson EB-3
• Gibson ES-335
• Gibson Flying V
• Gibson Explorer
• Gibson Moderne
• Gibson Firebird
• Gibson Thunderbird
• Gibson Les Paul Ace Frehley

Pearl Jam

Pearl Jam is an American rock band that formed in Seattle, Washington in 1990. The band's original line-up consisted of Eddie Vedder (lead vocals), Jeff Ament (bass), Stone GossardMike McCready (lead guitar), and Dave Krusen (drums). The band's current drummer is Matt Cameron, formerly of Soundgarden, who has been with the band since 1998. (rhythm guitar),

Formed after the demise of Ament and Gossard's previous band Mother Love Bone, Pearl Jam broke into the mainstream with its debut album Ten. One of the key bands of the grungealternative rock explosion. However, its members became noted for their refusal to adhere to traditional music industry practices as their career progressed, including refusing to make music videos and engaging in a much-publicized boycott of Ticketmaster. Rolling Stone described the band as having "spent much of the past decade deliberately tearing apart their own fame." movement in the early 1990s.

Pearl Jam was nevertheless criticized early on as being a corporate cash-in on the alternative rock explosion. However, its members became noted for their refusal to adhere to traditional music industry practices as their career progressed, including refusing to make music videos and engaging in a much-publicized boycott of Ticketmaster. Rolling Stone described the band as having "spent much of the past decade deliberately tearing apart their own fame."

John Petrucci (Dream Theater)

John empezó a tomar clases de guitarra a los 12 años, practicando hasta 6 horas diarias con su colega bajista Myung, y de ahí ha surgido como uno de los guitarristas más importantes del mundo, en el marco del éxito de su banda Dream Theater, ha logrado el reconocimiento y respeto de muchos músicos en el mundo debido a su notable habilidad para componer estructuras musicales complejas y bellas, prueba de esto por ejemplo es su incorporación en la gira G3 junto a Joe Satriani y Steve Vai llegando a ser el guitarrista invitado que más veces ha participado en esta gira de guitarristas virtuosos. Actualmente John contribuye a la revista Guitar World Magazine con una columna mensual y también contribuyó con la escritura de las partituras para los libros de "Images and Words" y "Awake" (dos discos de Dream Theater). Tiene también un video actualmente a la venta. Los guitarristas que más han influido en el estilo de John (llamados todos casualmente Steve ó Al) han sido Steve Vai, Al Di Meola, Alex Lifeson (del grupo Rush), Steve Howe (del grupo Yes), Alan Holdsworth y el legendario Stevie Ray Vaughan. Sin embargo su máxima influencia, y la que el cita siempre como su guitarrista favorito cuando se le pregunta, es Steve Morse.

Empezó a experimentar con una guitarra de 7 cuerdas para el disco "Awake", lo cual, él cree, le dio al disco un toque más pesado y ha contribuido en la manera de componer y potenciar las posibilidades de este instrumento. Escribe activamente en su casa con su "four track studio" (consola de 4 canales) y siempre lleva con él un secuenciador a todas sus giras. Actualmente, Petrucci vive en Long Island con su esposa Rena, con sus tres hijos, Sami, Reny y Kiara y su gata Little Girl. Cuando no está tocando la guitarra, pasa la mayoría de su tiempo libre con su familia o patinando, montando bicicleta, haciendo ejercicios o viendo películas.

Flea (Red Hot Chili Peppers)

Nació el 16 de octubre de 1962 en Melbourne (Australia).

Como consecuencia del segundo matrimonio de su madre, en 1967 se trasladó con su familia a la ciudad de Nueva York. Más tarde, en 1973, se mudarían a Los Ángeles, California.

La portada del álbum Mother's Milk está inspirada en la primera esposa de Michael. Tiene una hija que se llama Clara.

Su talento musical destacó desde sus primeros años de aprendizaje. El primer instrumento que aprendió a tocar fue la trompeta, influencia directa de su padrastro, el trompetista neoyorkino Walter Urban Jr.

Formó parte de la orquesta escolar, en Fairfax, donde se acercó al bajo eléctrico. A pesar de no conocer el instrumento, su capacidad de aprendizaje le guió a ser pronto un ejecutante destacado.

En el instituto conoció a Anthony Kiedis, con el que acabaría formando los Red Hot Chili Peppers donde se desempeña como bajista de la banda y ejerce un rol esencial con sus líneas complicadas y melódicas, a las que agrega un fuerte componente de funk moderno. En 1996 la revista Guitar and Bass lo nombró "mejor bajista del año".

Vinnie Colaiuta

Vincent Colaiuta (born February 5, 1956) is a highly regarded drummer based in Los Angeles. Originally from Brownsville, Pennsylvania, he began playing drums as a child and received his first full drum kit from his parents at the age of 14.

After attending the Berklee College of Music in Boston for a year, Colaiuta relocated to Los Angeles and made a mediocre living playing with lounge bands. His break came in April 1978 at the age of 22, when he auditioned for Frank Zappa, an audition that involved performing the notoriously difficult piece entitled "The Black Page". The audition was successful and Colaiuta went on to work with Zappa as his principal drummer for studio and live performances. Colaiuta's performances on Zappa's albums Tinsel Town Rebellion, Joe's GarageShut Up 'n Play Yer Guitar are considered by many drummers to be among the most astounding ever recorded. Joe's Garage was named one of the top-25 drumming performances of all time in a 1993 Modern Drummer article. and

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En este blog vamos a tener información de todo tipo en torno al tópico del mismo, ej.:
Instrumentos rockeros de todo tipo, (Violas, Bajos, Baterias, y mucho más).
Habran también encuestas sobre guitarras, baterias, bandas y todo lo que tenga que ver con la musica en general.